Esta publicación contiene spoil Para “Panteón”.
Una relación enredada entre el hombre y la máquina es a menudo el valor de la vida de una SCI -Fi convincente. Vimos este juego en varios tonos: la dinámica violenta de los creadores de la espesa en “Blade Runner”, la interferencia de la cibernética en el cuerpo orgánico en “Cyberpunk Edgerunners” y la eliminación absoluta de lo que nos convierte en una persona en la distopía tecnológica “Texhnolyze”. El “espejo negro” de Charlie Brooker examina este concepto al representar su ética (o su falta), que es parte de la razón por la cual la serie ha sido crucial en el discurso principal desde su lanzamiento. Aunque las temporadas más recientes “Black Mirror” han perdido su chispa, sigue siendo una antología útil que se hace como una descarga sofisticada (y cínica) de la ciencia ficción clásica como “The Twilight Zone”.
Si está buscando algo similar a un tono o un enfoque temático, no busque nada más que “Pantheon” (que originalmente transmite a AMC+ y luego se mudó a un video grande), una serie animada científica de Fi criminal que resuelve algunos trópicos de género verdaderamente altos. La cuestión de edad de lo que significa ser humano está en el centro de esta historia, junto con el horror de grabar su conciencia para garantizar la supervivencia (el concepto realizado con los extremos más pobres del videojuego “soma”). Esta serie sigue a tres protagonistas diferentes: Maddie (cuya conciencia del padre fallecido fue grabada sin su consentimiento), Caspian (cuya naturaleza talentosa se eleva inconscientemente en un entorno construido) y un Vinod (un ingeniero informático cuya mente se registró contra su voluntad).
Si bien estos tres personajes llevan vidas significativamente diferentes, se ven obligados a lidiar con alguna forma de fraude que los engaña sin reconocimiento. Esta náusea existencial, mezclada con connotaciones desagradables asociadas con la IA no controlada y la conciencia digital, conduce a una historia más eficiente que lleva los temas de género introducidos a su límite. “Pantheon” pasa su primera temporada colocando una base excelente (y robusta) (¡su puntaje 100% Rotten Tomatoes habla por sí mismo!) Y todo va con la temporada posterior, por lo que es un gusto por aquellos que buscan algo más informal y sabroso. ¿Eso significa que el “panteón” vale la pena?
Pantheon mejora la imagen actual y aterradora de la inteligencia artificial no controlada
Vivimos en un mundo que rápidamente se hace cargo de la IA generativa en tiempo real. Además de los problemas éticos masivos, el gradiente ambiental es causado por este uso irresponsable de severo y permanente, lo que lleva a la falta de recursos que estamos considerando actualmente por sentado. El problema con la IA generativa se encuentra en el pulso del pulso contra el arte artístico/anti-vida, que reemplaza cada obra de amor con una automatización barata, donde todo lo que nos hace hombre se reduce a un simulacro hueco sin sentido.
“Panteón” refleja este futuro terrible y desesperado en tonos vivos e incómodos, inmerso directamente en conceptos como el posthumanismo y lo que significa encarnar una existencia semiorgánica. Esto contrasta con los momentos que solo puede disfrutar cuando está presente en su cuerpo, como la simple alegría de reponer una taza de café o inactivo suavemente inactivo dentro del espacio liminal.
Publicar la tecnología hasta el punto del autogobierno nunca es bueno, y la serie examina la naturaleza inquietante de estas integraciones tan “inteligentes” con honestidad fantasmal. Una pieza de tecnología que tiene acceso a cualquier información del usuario puede girar rápidamente y “Pantheon” no tiene miedo de mostrar qué tan sombrías pueden ponerse las cosas cuando se hacen cargo las máquinas. Con el tiempo, la IA logra la singularidad tecnológica (un escenario en el que el crecimiento tecnológico supera el progreso humano tan grande que se vuelve impredecible/inmanejable), creando enormes espacios cibernéticos que reescriben cualquier apariencia de sentimiento humano sin piedad.
Por otro lado, existe el potencial de belleza y crecimiento cuando los mismos espacios están diseñados para fortalecer las relaciones humanas en lugar de defenderlas o reemplazarlas. Dos personajes se combinan en un videojuego con cooperación y transforman este mundo virtual en refugio para el rehabilitación de la relación que se ha desvanecido con el tiempo. Esto solo enfatiza cómo los espacios mágicos en línea pueden ser en la formación de la creatividad humana y un suave deseo de comunidad y qué tan rápido estos espacios pueden convertirse en criptas digitales que son geniales e inanimadas para la vista. “Panteón” equilibra hábilmente estas extremidades, enfatizando cada posibilidad que nos espera en el futuro: esta complejidad debería invitarnos a lidiar con nuestra relación inestable con la tecnología y tomar mejores decisiones antes de que sea demasiado tarde.
“Pantheon” actualmente se transmite en Netflix y Crunchchyroll.
